Música Eletrónica e Produção Musical

• Duração Total: 50 horas
• Certificação: Certificado DGERT
• Modalidade: Presencial ou Online
• Público-Alvo: Músicos, produtores, DJs, estudantes de música e entusiastas da produção musical.
  
• Pré-requisitos: Noções básicas de informática e interesse por música e produção musical
• Objetivos Gerais: Capacitar os formandos com conhecimentos e competências técnicas para a criação, edição e produção de música eletrónica, utilizando softwares e equipamentos profissionais.

Certificação – Certificado emitido pelo Sistema Integrado de Informação e Gestão da Oferta Educativa e Formativa (SIGO), do Ministério do Trabalho, Solidariedade e Segurança Social, Direção Geral do Emprego e das Relações de Trabalho (Portaria nº 474/2010, de 8 de Julho), com enquadramento legal no Sistema Nacional de Qualificações (Decreto-Lei nº 396/2007)

Distribuição da Carga Horária por Módulos

Módulo 1 – Introdução à Música Eletrónica e Produção Musical (5h)

• História e evolução da música eletrónica
• Estilos e géneros da música eletrónica
• Equipamentos e software essenciais

Módulo 2 – Software de Produção Musical (DAWs) (10h)

• Introdução às DAWs (Ableton Live, FL Studio, Logic Pro)
• Interface, navegação e configuração
• Criação de padrões rítmicos e melódicos
• Gravação e edição MIDI e áudio

Módulo 3 – Sound Design e Síntese Sonora (10h)

• Fundamentos da síntese sonora (Subtrativa, FM, Granular)
• Utilização de sintetizadores (Serum, Massive, Sylenth1)
• Sampling e manipulação de áudio
• Design de sons para diferentes estilos musicais

Módulo 4 – Estrutura Musical e Arranjo (10h)

• Construção de arranjos musicais
• Estruturas comuns em música eletrónica
• Técnicas de automação e variação de elementos
• Transições e efeitos para dinâmica musical

Módulo 5 – Mistura e Masterização (10h)

• Equalização, compressão e efeitos essenciais
• Técnicas de mixagem para clareza e impacto
• Masterização para streaming e clubes
• Exportação e formatos de distribuição

Módulo 6 – Projeto Final e Mercado Musical (5h)

• Produção de uma faixa completa
• Branding e divulgação musical
• Distribuição digital (Spotify, Apple Music, Beatport)
• Gestão de redes sociais para artistas

Metodologia de Ensino:

• Aulas práticas e teóricas, combinando aprendizagem técnica com criação musical real
• Exercícios práticos e estudos de caso, para aplicação direta dos conceitos
• Análise de faixas e produções reais, para entender técnicas avançadas
• Acompanhamento individualizado, garantindo o progresso de cada formando
• Projeto final prático, onde os alunos criam e finalizam uma faixa

Avaliação:

• Participação e exercícios práticos – 30%
• Trabalhos individuais e estudos de caso – 30%
• Projeto final de produção musical – 40%

Recursos Necessários:

• Computadores com software de produção musical instalado
• Controladores MIDI e sintetizadores virtuais
• Interfaces de áudio e monitores de estúdio
• Headphones de referência e plugins de produção

Objetivos Específicos da Formação (Área 213)

Ao concluir esta formação, os participantes deverão ser capazes de:

Compreender os Fundamentos da Produção Musical

• Identificar os principais estilos e subgéneros da música eletrónica.
• Conhecer a história e evolução da produção musical digital.

Dominar Softwares de Produção Musical (DAWs)

• Utilizar de forma autónoma DAWs como Ableton Live, FL Studio ou Logic Pro.
• Configurar corretamente interfaces de áudio e dispositivos MIDI.
• Criar, editar e organizar faixas de áudio e MIDI.

Desenvolver Competências em Sound Design e Síntese Sonora

• Criar sons originais utilizando síntese sonora (subtrativa, FM, granular).
• Manipular e processar samples para criar texturas únicas.
• Utilizar sintetizadores e samplers para a criação de timbres personalizados.

Criar e Estruturar uma Faixa Musical Completa

• Construir arranjos coerentes e dinâmicos.
• Utilizar técnicas de automação para enriquecer a composição.
• Explorar diferentes abordagens para a estruturação de faixas.

Aplicar Técnicas de Mistura e Masterização

• Utilizar equalização, compressão e efeitos para equilibrar a mixagem.
• Aplicar técnicas de masterização para otimizar faixas para plataformas digitais.
• Exportar projetos no formato adequado para diferentes finalidades.

Preparar-se para o Mercado Musical

• Compreender estratégias de branding e promoção musical.
• Conhecer as principais plataformas de distribuição digital (Spotify, Apple Music, Beatport).
• Gerir redes sociais e criar uma identidade artística no meio digital.

Competências a Desenvolver:

• Compreender os conceitos fundamentais da produção musical
• Utilizar softwares de produção (Ableton Live, FL Studio, Logic Pro, etc.)
• Criar e manipular sons, samples e loops
• Trabalhar com síntese sonora e efeitos
• Realizar mistura e masterização de áudio
• Desenvolver um projeto musical do zero